電脳コイルと同じ磯光雄さんが監督で楽しみにしていた映画． 感想は「期待大」．頭が整理できていないが，ファーストインプレッションを書いてみる．
ストーリーは，事故に遭った衛星からの脱出劇． それと同時に，舞台設定を理解させるような構成． 設定が複雑なようで，何回も反芻せずとも内容が理解でき，スムーズに伏線を回収していくあたりが非常に追いやすい．
設定の題材は，宇宙とAI． 昨今の社会的な話題やSFが混然一体となっていて，全て列挙するのは大変．．．
最も印象深かったのは，宇宙関連の設定が非常に地に足ついているところ． 将来の民間宇宙開発が視覚的に具体化される衝撃が体験できる． 例えば，舞台となる商業衛星，g〇ogleがスポンサーのツアー，ユ〇クロの宇宙服，衛星内のあちこちに企業ロゴなど． ニュースに触れていれば誰でも想像できる，けど，だれも見たことはないものを，視覚的に見せられた衝撃と納得感が凄い．
一方，AIについては，「知能限界」で人類の3割を減らすべきと結論を出し，国連に破壊され，アノニマスによるテロで復活を遂げるという流れ． 2001年宇宙の旅に出てくる「人間を殺そうとするAI」，「人がAIを信じる」beatlessなど，複数のSFを混ぜたような世界観だった． 興味深かったのは，マイクロマシンで形成される人工生命的なAIと，人類という概念と人間という概念が異なる，という話． 特に後者は，人類を存続させることと，個人を尊重することは相反するという目的関数の話． この問題が解けたら，きっとノーベル平和賞だよ，と思いつつ．
その他，本筋からは逸れるが公開方法にも時代性を感じた． 劇場は数える程度だが，Netflixで複数言語の字幕・音声つきで世界同時配信． 話題になりそうな作品をいきなり世界に向けて発信し，手元のデバイスで直ぐ見れる．時代が変わったことを実感した． 加えて，映画といいつつ，そもそもTV向けだったのか6話に分割したストーリー構成だったことも気になった． もしかすると，そもそも映画向けではなく，アニメ業界がTVで儲からない→劇場で稼ぐ→配信が前提で劇場は二の次，という変化を表しているのかもしれない．
（パンフレット・設定資料集・ビジュアルアーカイブス 読了後）
非常に面白い気づきが二つ．
一つめは，リアルさを突き詰めた描写ではなく，楽しませるために嘘をついた，という話． 例えば，重力表現を突き詰めると，無重力状態だけでなく，作られた重力場では，キャラクターは平面に立てない． それを愚直に書いて視聴者に受け入れられるには早すぎて，宇宙にいる感覚が受け入れられている必要がある． 仮に，突き詰めて描写してしまうと，観客は違和感の方に気を取られる． この話は文章や論文にも通じるところがある．つまり，お作法に従ったり，読みやすい形態に落とし込まないと，他人に読んでもらいえない．
二つめは，そうはいっても細かい表現が詰め込まれている点． 面白かったのは，宇宙での汗の書き方． 重力下では下に流れるが，宇宙では皮膚の上で球状にはりつく感じになる． この点を踏まえて画面を見ると，確かに，「汗が頬を伝う」ような書き方はなさそう．
見れば見るほど発見があるのは，本当に面白い． できれば製作初期やその過程の変遷をたどってみたい．
